DAS ist ein Musikstück, das zu Zeiten wird mich stoppen in meine Tracks und andere Zeiten machen mich wollen tanzen wie niemand passt und zu anderen Zeiten hebe meinen Geist und mich weinen. In diesen dunklen Zeiten für einige Nationen um die Welt, ich glaube, der Ukraine, der syrischen Rebellen und Flüchtlinge, der Familien der MH370, einmal in eine Weile ist "Ode an die Freude" genau das, was ihre Seelen hören müssen. Und vor allem für die Ukraine, mit der russischen Besatzungstruppen ukrainischen Krim, massiert an ihrer Grenze und russische Provokateure provoziert und die Förderung der gewalttätigen Auseinandersetzungen zwischen der ukrainischen Bevölkerung in der ganzen Nation, sich vorstellen, die Inspiration, wenn die Ukraine verabschiedet "Ode an die Freude" als Nationalhymne. Nur dieses Video ansehen, und klicken Sie auf den Link für weitere, schöne Menschen und ihre Versionen von diesem zeitlosen Klassiker. Und sicher sein, klicken Sie auf den ersten Link von NPR "All Things Considered" hören und fühlen, diese Geschichte zu sein .....
http://youtu.be/I90_deaEFus
http://youtu.be/cK92iCDNI80
Battle Hymns Productions
Kerry Candaele sagt er erinnert sich genau, wo er war, als er zum ersten Mal hörte Neunte Symphonie. Er
war in seinen 20ern an der Zeit, in den 1970er Jahren, treiben die
kalifornischen Küste in einem Auto, das er von einem Freund geliehen
hatte. Er tauchte in einer Kassette fand er, und was er gehört sowohl schockiert ihn und befördert ihn.
Nun hat Candaele seine Obsession mit Beethovens Neunter in einen Dokumentarfilm gedreht:. Er folgt dem Neunten der ganzen Welt, nach Chile und China, wo sie sich eine Stärkung der Hymne der Solidarität, und in Japan, wo Aufführungen von DAIKU - der Große Nine - sind eine geschätzte jährliche Tradition.
"Die mit Beethoven identifiziert Japanisch", sagt Candaele. "Wissen
Sie, die Quintessenz der romantischen Figur des Beethoven als dieser
Mann, der gefoltert wird und die Kämpfe und überwindet und erreicht
schließlich diesen Höhepunkt des künstlerischen Schaffens mit der
Neunten Symphonie - seine letzte Symphonie -. Drei Jahre bevor er
stirbt" Es wurde diese jährliche Veranstaltung, bei der 5.000 Menschen
manchmal, manchmal 10.000 Menschen, die singen in Deutsch für sechs
Monate geübt haben, stehen zusammen im Dezember und singen die "Ode an
die Freude '."
Candaele, der auch als Co-Autor ein Buch über das Thema mit Greg Mitchell, sprach vor kurzem . mit NPR Melissa Block über der Wickel Reise von Beethovens Neunter Candaele erzählt der neunten Geschichte - von der Nutzung durch den Tiananmen-Platz Demonstranten zu übertönen Regierung Broadcasts an seine Aneignung durch das Dritte Reich als triumphierenden deutschen Hymne - wie auch seine eigenen Gedanken auf Beethovens Absichten für die Musik. Hören Sie mehr von ihrer Unterhaltung an der Audio-Link (oben).
Hulton Archive / Getty Images
Ein neues Buch, eine neue Aufnahme und einige alte Instrumente, alle die
sich an die denkwürdigen Satz in der Musik:. Die Eröffnung von 's
Fünfte Symphonie
Matthew Guerrieri hat ein Buch über diese Symphonie geschrieben, genannt die ersten vier Hinweise: Beethovens Fünfte und die Menschen Imagination . Guerrieri schreibt darüber, wie Beethovens Stück schwang mit jeder vom Revolutionäre Romantiker und deutschen Nationalisten zu anti-deutschen Widerstandskämpfer.
So viele Menschen haben so viel Bedeutung gerade in den ersten vier Noten gefunden. Aber Guerrieri sagt, dass wir wirklich nicht wissen, dass alle viel von dem, was Beethoven von ihnen gemeint ist.
"Die häufigste Geschichte, die erzählt wird, ist, dass Beethoven angeblich gesagt, dass die Öffnung der Sinfonie war angeblich als Symbol für das Schicksal an die Tür klopft. Und ist wahrscheinlich eine Erfindung von seinem Biographen, obwohl wir nicht wirklich sagen ", sagt Guerrieri NPR Robert Siegel. "Die andere Geschichte geht um bei der Zeit, dass Beethoven es war, dass er das Anfangsmotiv aus dem Gesang eines Vogels bekommen hatte. Und diese Geschichte einfach irgendwie fiel weg, als das Schicksal Symbolik übernahm. Doch in Beethovens Zeit, und . Beethoven, dass wäre eigentlich ein ziemlich edlen Weg, um eine musikalische Idee gewesen " A Romantic 'Bombshell' Lieferung von Beethovens Fünfter In seinem Buch schreibt Guerrieri:
Der Autor fügt hinzu:. "Ich denke, dass die Romantik ist eine andere
Sache, die wir einfach irgendwie für selbstverständlich, weil sie Art
immer für uns da gewesen, aber es ist erstaunlich, wie viele dieser
Ideen neu waren um die Zeit, dass Beethoven schrieb Musik die ganze
Idee, dass die Musik beginnt dort, wo die Sprache aufhört -. welche
ziemlich heutzutage ist ein Klischee -., das war eine sehr spezifische
romantische Idee, und es ist eines, das dauerte auch die Idee, dass der
Künstler irgendwie privilegiert Zugriff auf diese Dinge jenseits der
Sprache, beim Zugriff auf das Erhabene, beim Zugriff auf Einblicke in
die göttliche, aber Sie, es zu charakterisieren wollen. Viele der Ideen,
mit denen wir über Musik sprechen sind diese Ideen. "
Und wie man diese vier Noten zu spielen? "Die beiden Dinge, die über mehr als alle anderen technischen Aspekt der Öffnung argumentiert worden sind, sind das Tempo und die Fermate, die Beethoven in der Öffnung stecken", sagt Guerrieri. "Eine Fermate ist eine unbestimmte Zeit - die Leiter kann, so lange er will, auf eine Note halten." Holding On And Letting Fly: Die Tempo Die Frage des Tempos geht zurück auf eine interessante Geschichte erzählt Guerrieri in seinem Buch. Das Metronom war eine Erfindung von Beethovens Tag, er wollte nicht auf sie zugreifen, wenn er seine frühen Sinfonien zu schreiben. Aber später, mit ihr in Berührung kam und liebte das Gerät. "Er kauft sofort ein und setzt sich und beginnt, geht zurück über alle seine alten Partituren und setzen in Metronomangaben", sagt Guerrieri. "Und er nahm ein Tempo für die Fünfte Sinfonie, dass auch heute klingt wirklich erstaunlich schnell." Die Einstellung wählte er 108 Schläge pro Minute - so schnell, so hart zu spielen, Guerrieri, sagt, dass die Menschen seit Jahrhunderten Theoretisieren darüber, warum Beethoven könnte seine eigene Symphonie mismarked haben. Ein gebrochener Metronom? Advancing Taubheit? Niemand weiß es. Dah-Dah-Dah-Duh Für "Sieg" Hier ist eine andere Geschichte Guerrieri schreibt über diesen ersten vier Noten: Im Zweiten Weltkrieg, die anti-deutschen Widerstand im besetzten Belgien brauchte eine einfache Graffiti-Symbol. Ein Belgier kam mit dem Buchstaben "V" Es stand ebenso für Victoire - "Sieg" in Französisch - und Vrijheid , oder "Freiheit", in Flämisch. "Sobald das" V "-Idee wieder auf die BBC und sie ihn zu benutzen in ihren Auslandssendungen wollten", sagt Guerrieri, "war es bei der BBC, dass sie die Idee hatte, die Kombination mit dem Morse-Code für" V " :. drei kurze und eine lange jemand bei der BBC klar, dass Spiele Beethovens Fünfte So beginnen sie könnten mit, dass als kleiner Tag, um zu symbolisieren, dass [etwas] würde ein pro-Ally, Propaganda-Sendung der BBC sein. ". A Weniger homogenisierte Fünfte
Es gibt eine neue Aufnahme von John Eliot Gardiners Orchestre
Révolutionnaire et Romantique verfügbar von Beethovens Symphonie Nr. 5 -
die Revolutionären und romantischen Orchester oder der ORR. Sie spielen, was Gardiner als "Übergangs"-Instrumente: Sie sind nicht barock, aber nicht modern. Die Saiten sind gut, die Bögen nach innen krümmen. "Die primäre Ausdruck kommt aus dem Bogen - mit der rechten Hand, nicht mit der linken Hand", erklärt der Leiter. Die
Hörner sind ventillose: "Es hat eine viel roher und einen viel
weicheren Klang als die moderne Horn, denke ich", fügt er hinzu. Die
Holzbläser "haben eine spezifische Klangfarbe, die ein Instrument
unterscheidet - eine Flöte von einer Klarinette, eine Oboe und ein
Fagott aus -. Differenzierter als Sie in einem modernen
Sinfonieorchester finden werden" Die Pauken sind mit
Hartholzstöcken auf Kalbsköpfen gespielt ", so gibt es eine viel mehr
Schlagkante als die prall, plusher Klänge der Symphonie Pauken."
Das Ergebnis ist ein Orchester, das weniger homogenisiert klingt, mit weniger ein Samt Textur, als ein Orchester von modernen Instrumenten. "Ich nenne es viel mehr mehrsträngige, mehrfarbig", sagt Gardiner. "Es ist wie der Blick auf das Gewebe eines Teppichs, wenn man all die verschiedenen Stränge, die verschiedenen Farben, Gewebe übereinander, sondern als Eingriff und verschwommen sehen." All Things Considered "s Robert Siegel sagt, dass er insbesondere durch geschlagen neue Aufnahme Gardiner, da er seit vielen Jahren verbunden mit Originalinstrumenten - "Vegetarismus" Gardiner wirft spielerisch. "Na ja, ein bisschen eine weichere, nicht ganz so robust, Sound," Siegel reagiert. A Fünfte mit einem mehr "Human" Sound "Das ist ein Missverständnis", Gardiner sagt, "nicht auf Ihrer Seite, aber auf dem Weg so oft, dass diese Instrumente in einer milden, Edel Weise gespielt. Und es ist das Gegenteil. Für mich sind sie viel viszeralem, viel nachdrücklicher und Art viel mehr Mensch , in einer Weise, als die viel anspruchsvoller Mechanismen der modernen Orchester. " Gardiner sagt nachdrücklich, dass mit historischen Instrumenten ist nicht das Ziel an sich. "Ich habe nie diese Instrumente behandelt, als ob es eine Art von antiquarischen Stunt", sagt er. "Für mich sind sie ein Einstieg in eine andere Klangwelt von der, die wir die ganze Zeit hören." Wie für Gardiner Tempo, läuft seine erste Satz der Fünften Symphonie nur 6 Minuten und 39 Sekunden. Der berühmte Dirigent Arturo Toscanini schnell nahm 7 Minuten und 13 Sekunden für eine Aufnahme. Am anderen Ende der Skala: Im Jahr 1970 und dem New Philharmonia Orchestra spielte die Öffnungsbewegung der Fünfte in 9 Minuten und 14 Sekunden, so Gardiner und der ORR sind Raser. Kann ein Orchester eigentlich die Öffnungsbewegung an markierten Tempo Beethovens spielen von 108 Schlägen pro Minute? "Mit Schwierigkeiten", Gardiner lacht. "Es wird dazu neigen, durch so ein Mischmasch kommen. Dringlichkeit Aber es sagt, nicht wahr?" Ein revolutionärer Geist "So wie ich den Ansatz der Fifth Symphony Öffnungsbewegung", sagt Gardiner, "ist über die Französisch Revolution, die Beethoven sehr in zu der Zeit gefangen, und die Musik mit dem Französisch Revolution verbunden ist, und dass insbesondere Hymne [von Claude Joseph] Rouget de Lisle ", schrieb La Marseillaise : "Ich werde sterben, Schwert in der Hand, für die Rechte des Menschen und für die Ehre der Revolution und der Republik. "Wenn es in einem gewissen Sinne eine codierte Botschaft der Musik ohne Worte", sagt Gardiner, "dann haben Sie einen Zugang zu der Fünften Symphonie haben. Es muss nicht das Schicksal an die Tür klopft sein. Es gibt eine Rhetorik und die Aufregung, die ich bin mir sicher, ist implizit in Beethovens Notation. "
http://www.npr.org/blogs/deceptivecadence/2014/01/14/262481960/the-ode-to-joy-as-a-call-to-action
http://www.npr.org/blogs/deceptivecadence/2012/11/19/165495617/beethovens-famous-4-notes-truly-revolutionary-music
Die "Ode an die Freude" als Aufruf zum Handeln
Ein chinesischer Student an den Tiananmen-Platz 1989 Proteste, wo
Lautsprecher spielen Beethovens Neunte Symphonie wurden manipuliert zu
übertönen Regierung Sendungen.
Nun hat Candaele seine Obsession mit Beethovens Neunter in einen Dokumentarfilm gedreht:. Er folgt dem Neunten der ganzen Welt, nach Chile und China, wo sie sich eine Stärkung der Hymne der Solidarität, und in Japan, wo Aufführungen von DAIKU - der Große Nine - sind eine geschätzte jährliche Tradition.
YouTube
Candaele, der auch als Co-Autor ein Buch über das Thema mit Greg Mitchell, sprach vor kurzem . mit NPR Melissa Block über der Wickel Reise von Beethovens Neunter Candaele erzählt der neunten Geschichte - von der Nutzung durch den Tiananmen-Platz Demonstranten zu übertönen Regierung Broadcasts an seine Aneignung durch das Dritte Reich als triumphierenden deutschen Hymne - wie auch seine eigenen Gedanken auf Beethovens Absichten für die Musik. Hören Sie mehr von ihrer Unterhaltung an der Audio-Link (oben).
Beethovens berühmten 4 Hinweise: wirklich revolutionäre Musik
Eine signierte Porträt von Ludwig van Beethoven.
Matthew Guerrieri hat ein Buch über diese Symphonie geschrieben, genannt die ersten vier Hinweise: Beethovens Fünfte und die Menschen Imagination . Guerrieri schreibt darüber, wie Beethovens Stück schwang mit jeder vom Revolutionäre Romantiker und deutschen Nationalisten zu anti-deutschen Widerstandskämpfer.
So viele Menschen haben so viel Bedeutung gerade in den ersten vier Noten gefunden. Aber Guerrieri sagt, dass wir wirklich nicht wissen, dass alle viel von dem, was Beethoven von ihnen gemeint ist.
"Die häufigste Geschichte, die erzählt wird, ist, dass Beethoven angeblich gesagt, dass die Öffnung der Sinfonie war angeblich als Symbol für das Schicksal an die Tür klopft. Und ist wahrscheinlich eine Erfindung von seinem Biographen, obwohl wir nicht wirklich sagen ", sagt Guerrieri NPR Robert Siegel. "Die andere Geschichte geht um bei der Zeit, dass Beethoven es war, dass er das Anfangsmotiv aus dem Gesang eines Vogels bekommen hatte. Und diese Geschichte einfach irgendwie fiel weg, als das Schicksal Symbolik übernahm. Doch in Beethovens Zeit, und . Beethoven, dass wäre eigentlich ein ziemlich edlen Weg, um eine musikalische Idee gewesen " A Romantic 'Bombshell' Lieferung von Beethovens Fünfter In seinem Buch schreibt Guerrieri:
"Die Romantik [aus dem frühen 19. Jahrhundert] nie wirklich beendet ... Jedes Mal, wenn ein Singer-Songwriter zur Projektion von autobiografischen Authentizität gelobt, jedes Mal, wenn ein Filmstar drückt den Wunsch nach einem Projekt, das es" mehr persönliche, "jedes Mal, ein Flop wird anschließend als vor-seine-Zeit-Meisterwerk neu kategorisiert, sind alle diese Widerhall der Bombe der Romantik. Und eine seiner herausragenden Liefersysteme war Beethovens Fünfte. "
Beethovens Fünfte und die menschliche Vorstellungskraft
Hardcover, 304 Seiten
Und wie man diese vier Noten zu spielen? "Die beiden Dinge, die über mehr als alle anderen technischen Aspekt der Öffnung argumentiert worden sind, sind das Tempo und die Fermate, die Beethoven in der Öffnung stecken", sagt Guerrieri. "Eine Fermate ist eine unbestimmte Zeit - die Leiter kann, so lange er will, auf eine Note halten." Holding On And Letting Fly: Die Tempo Die Frage des Tempos geht zurück auf eine interessante Geschichte erzählt Guerrieri in seinem Buch. Das Metronom war eine Erfindung von Beethovens Tag, er wollte nicht auf sie zugreifen, wenn er seine frühen Sinfonien zu schreiben. Aber später, mit ihr in Berührung kam und liebte das Gerät. "Er kauft sofort ein und setzt sich und beginnt, geht zurück über alle seine alten Partituren und setzen in Metronomangaben", sagt Guerrieri. "Und er nahm ein Tempo für die Fünfte Sinfonie, dass auch heute klingt wirklich erstaunlich schnell." Die Einstellung wählte er 108 Schläge pro Minute - so schnell, so hart zu spielen, Guerrieri, sagt, dass die Menschen seit Jahrhunderten Theoretisieren darüber, warum Beethoven könnte seine eigene Symphonie mismarked haben. Ein gebrochener Metronom? Advancing Taubheit? Niemand weiß es. Dah-Dah-Dah-Duh Für "Sieg" Hier ist eine andere Geschichte Guerrieri schreibt über diesen ersten vier Noten: Im Zweiten Weltkrieg, die anti-deutschen Widerstand im besetzten Belgien brauchte eine einfache Graffiti-Symbol. Ein Belgier kam mit dem Buchstaben "V" Es stand ebenso für Victoire - "Sieg" in Französisch - und Vrijheid , oder "Freiheit", in Flämisch. "Sobald das" V "-Idee wieder auf die BBC und sie ihn zu benutzen in ihren Auslandssendungen wollten", sagt Guerrieri, "war es bei der BBC, dass sie die Idee hatte, die Kombination mit dem Morse-Code für" V " :. drei kurze und eine lange jemand bei der BBC klar, dass Spiele Beethovens Fünfte So beginnen sie könnten mit, dass als kleiner Tag, um zu symbolisieren, dass [etwas] würde ein pro-Ally, Propaganda-Sendung der BBC sein. ". A Weniger homogenisierte Fünfte
Das Ergebnis ist ein Orchester, das weniger homogenisiert klingt, mit weniger ein Samt Textur, als ein Orchester von modernen Instrumenten. "Ich nenne es viel mehr mehrsträngige, mehrfarbig", sagt Gardiner. "Es ist wie der Blick auf das Gewebe eines Teppichs, wenn man all die verschiedenen Stränge, die verschiedenen Farben, Gewebe übereinander, sondern als Eingriff und verschwommen sehen." All Things Considered "s Robert Siegel sagt, dass er insbesondere durch geschlagen neue Aufnahme Gardiner, da er seit vielen Jahren verbunden mit Originalinstrumenten - "Vegetarismus" Gardiner wirft spielerisch. "Na ja, ein bisschen eine weichere, nicht ganz so robust, Sound," Siegel reagiert. A Fünfte mit einem mehr "Human" Sound "Das ist ein Missverständnis", Gardiner sagt, "nicht auf Ihrer Seite, aber auf dem Weg so oft, dass diese Instrumente in einer milden, Edel Weise gespielt. Und es ist das Gegenteil. Für mich sind sie viel viszeralem, viel nachdrücklicher und Art viel mehr Mensch , in einer Weise, als die viel anspruchsvoller Mechanismen der modernen Orchester. " Gardiner sagt nachdrücklich, dass mit historischen Instrumenten ist nicht das Ziel an sich. "Ich habe nie diese Instrumente behandelt, als ob es eine Art von antiquarischen Stunt", sagt er. "Für mich sind sie ein Einstieg in eine andere Klangwelt von der, die wir die ganze Zeit hören." Wie für Gardiner Tempo, läuft seine erste Satz der Fünften Symphonie nur 6 Minuten und 39 Sekunden. Der berühmte Dirigent Arturo Toscanini schnell nahm 7 Minuten und 13 Sekunden für eine Aufnahme. Am anderen Ende der Skala: Im Jahr 1970 und dem New Philharmonia Orchestra spielte die Öffnungsbewegung der Fünfte in 9 Minuten und 14 Sekunden, so Gardiner und der ORR sind Raser. Kann ein Orchester eigentlich die Öffnungsbewegung an markierten Tempo Beethovens spielen von 108 Schlägen pro Minute? "Mit Schwierigkeiten", Gardiner lacht. "Es wird dazu neigen, durch so ein Mischmasch kommen. Dringlichkeit Aber es sagt, nicht wahr?" Ein revolutionärer Geist "So wie ich den Ansatz der Fifth Symphony Öffnungsbewegung", sagt Gardiner, "ist über die Französisch Revolution, die Beethoven sehr in zu der Zeit gefangen, und die Musik mit dem Französisch Revolution verbunden ist, und dass insbesondere Hymne [von Claude Joseph] Rouget de Lisle ", schrieb La Marseillaise : "Ich werde sterben, Schwert in der Hand, für die Rechte des Menschen und für die Ehre der Revolution und der Republik. "Wenn es in einem gewissen Sinne eine codierte Botschaft der Musik ohne Worte", sagt Gardiner, "dann haben Sie einen Zugang zu der Fünften Symphonie haben. Es muss nicht das Schicksal an die Tür klopft sein. Es gibt eine Rhetorik und die Aufregung, die ich bin mir sicher, ist implizit in Beethovens Notation. "
http://www.npr.org/blogs/deceptivecadence/2012/11/19/165495617/beethovens-famous-4-notes-truly-revolutionary-music
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